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Los mejores juegos de vampiros

Los mejores juegos de vampiros

El vampirismo no es la dirección más popular en los juegos, pero eso no significa que no haya mucho donde elegir. Hemos preparado para ti una lista de los mejores juegos con vampiros.

Los vampiros no aparecen muy a menudo en los juegos, y de hecho es difícil encontrarlos en las últimas obras de primera línea. Afortunadamente, también hay producciones de menor presupuesto (o un poco más antiguas), en las que podemos encontrar a nuestros chupasangres favoritos. Podemos hacernos pasar por ellos, ponernos en su contra o de su lado. La figura del vampiro lleva funcionando en la cultura pop desde hace muchos años, por lo que podemos encontrarlos en diversas obras de formas más o menos clásicas. Esto queda bien ilustrado por la siguiente lista.

1. Code Vein

Code Vein es uno de esos juegos en los que los vampiros se presentan con un estilo diferente al generalmente aceptado. Además, es una de las mejores propuestas de la corriente soulslike. Ha sido desarrollado por los creadores de la serie God Eater, que han demostrado muchas veces que saben lo que hacen. En este caso no es diferente. Sé por experiencia que si aprecias los títulos inspirados en las obras de FromSoftware, la producción del estudio Shift puede gustarte, aunque no te convenza del todo el estilo de animación japonés. Y eso es decir mucho.

Los vampiros inusuales, a los que dirigimos, también chupan sangre, lo que te permite obtener poderes o refuerzos adicionales para facilitar las batallas posteriores. Y estos son realmente difíciles, especialmente cuando intentamos hacerlo solos. Porque además de la posibilidad de invocar a otros jugadores para que te ayuden, también hay compañeros dirigidos por la inteligencia artificial. Se quedan con nosotros más tiempo que en las obras de FromSoftware, y su fondo aumenta con el progreso en la historia. Los creadores también ponen gran énfasis en la narrativa, por lo que en este aspecto tenemos casi un representante típico de los jRPG.

El característico estilo artístico también es digno de mención, no sólo por el hecho de que los personajes se parecen a los héroes del anime. Como es habitual, los japoneses han demostrado su oficio a la hora de diseñar las localizaciones, por lo que recorrer la mayoría de ellas hace que te detengas un momento para utilizar el modo foto, que también se puede hacer en compañía de otro jugador. Los entusiastas de los paseos por lugares laberínticos también encontrarán algo con lo que disfrutar, especialmente al llegar a la Catedral. Por otro lado, no es un juego para todo el mundo, porque requiere mucho esfuerzo y paciencia. Y ni siquiera los mayores maníacos de los vampiros podrán hacer frente a eso.

2. Total War: Warhammer 2 – La maldición de la Costa de los Vampiros

Curse of the Vampire Coast es el segundo gran pack de expansión del aclamado juego de estrategia Total War: Warhammer 2. La historia sigue el intento del inmortal Lord Luthor Harkon de conquistar la costa oriental de Lustria. Comanda todo un ejército de muertos vivientes, entre los que aparecen vampiros junto a otras criaturas malditas. Sin embargo, no es el único que quiere saquear Lustria. Otros señores inmortales se enfrentan a él, teniendo bajo su mando un ejército condenado al servicio eterno.

Hay cuatro facciones diferentes de muertos vivientes entre las que elegir, cada una de las cuales ofrece una experiencia de juego ligeramente diferente. Podemos dirigirlos en dos escenarios, el relacionado con el Gran Vórtice y los Imperios Mortales. Durante la campaña utilizamos las habilidades únicas de la facción, como ampliar la flota pirata, buscar tesoros o ganar fama de corsario. Todo en un gran modelo de juego desarrollado para la propia «base». Los fans de los juegos de estrategia de la serie Total War apenas necesitan presentación, pero los recién llegados también deberían dar una oportunidad a estos juegos, porque son grandes producciones que pueden hacer que te enamores del género.

De acuerdo con la naturaleza del suplemento debe aparecer en él batallas marítimas, mientras tanto, por desgracia, carecía. Sin embargo, esto no le impide disfrutar de su tiempo. De hecho, este es uno de los DLC mejor valorados para este enorme juego. Porque, ¿qué podría ser mejor que un ejército de piratas no muertos?

3. V Rising

V Rising ha tenido bastante éxito últimamente. En Steam ya hay un millón de usuarios (datos a finales de mayo de 2022) interesados en la nueva propuesta de Stunlock Studios AB. Se trata de un juego de supervivencia, en el que también se hizo mucho hincapié en el multijugador. Jugamos como un vampiro, que tras despertar de un sueño decide restaurar la gloria de los chupasangres construyendo un imperio. Para que en este universo fantástico haya un terror real.

La jugabilidad se centra en recorrer el mundo abierto, recoger recursos y eliminar a los nuevos adversarios. Nuestro vampiro tiene que enfrentarse no sólo a personas, sino también a todo tipo de criaturas peligrosas, desde enormes osos hasta marmotas. Como vampiro estándar tenemos que cuidarnos de la luz del sol, que nos priva de vitalidad, así que lo mejor será permanecer en la sombra. El objetivo es desarrollar nuestro personaje y luego reunir un ejército (convirtiendo a la gente en vampiros) y conquistar más tierras.

La construcción de un castillo resulta ser importante en el juego. Y para esto se necesitan recursos. Empezamos modestamente, por supuesto, pero con el tiempo nuestra fortaleza se hace más y más grande -se supone que sirve como base, donde reunimos al ejército de la oscuridad. Todo se mantiene en un entorno audiovisual agradable y se muestra a vista de pájaro. El sistema de combate pone a prueba nuestros reflejos, ya que tenemos que realizar movimientos evasivos en el momento adecuado y sacar con la misma eficacia los siguientes ataques. Es una gran propuesta para los aficionados a todo tipo de vampirismo, pero también una pieza de producción muy adictiva, con la que el tiempo pasa muy rápido.

4. The Witcher 3: Blood and Wine

The Witcher 3 es un juego que en su versión básica sigue haciendo las delicias de millones de espectadores en todo el mundo. Según muchos fans, el complemento Blood and Wine resulta ser aún mejor. No es de extrañar. En mi opinión personal, CD Projekt RED alcanzó la cima de la creatividad, ofreciendo una historia fantástica. Aterrizamos aquí en un país verdaderamente de cuento, que está lleno de referencias a cuentos de hadas muy conocidos, como el de los tres cerditos. Y todo ello servido con un estilo que encaja perfectamente en el universo creado por Andrzej Sapkowski.

Es también aquí donde aparece uno de los mejores personajes presentes en la saga, es decir, Regis. Es la razón por la que este suplemento fue incluido en nuestra lista. La tierra de cuento de hadas de Toussaint puede ser encantadora, pero el ambiente idílico es sólo aparente. Geralt tiene que encontrar al autor de unos brutales asesinatos, cuya naturaleza sugiere que fueron cometidos por alguien con habilidades y fuerza sobrehumana. La historia en sí puede terminar de diferentes maneras: depende de las decisiones que tomemos.

La ampliación no introduce grandes cambios en la jugabilidad. De hecho, hay una novedad importante: la posibilidad de ampliar y gestionar un viñedo. Esto aporta beneficios adicionales, que son difíciles de encontrar en la versión básica, como el aumento del número de puntos de experiencia por matar monstruos. También podemos modificar la apariencia de la ropa de Geralt y realizar casi un centenar de tareas. El resto es el viejo y querido The Witcher 3 ampliado con unas decenas de horas más de, al menos, buena diversión.

5. The Elder Scrolls 5: Skyrim – Dawnguard

Skyrim es una gran producción. También es inmortal, lo que se confirma con las reediciones posteriores que Bethesda sirve con avidez. El argumento principal gira en torno a los dragones, pero también hay un DLC titulado Dawnguard, que introduce una historia con el vampirismo como leitmotiv. Cuenta la historia del regreso de Lord Harkon, que pretende destruir el sol y traer la oscuridad eterna al mundo. Como corresponde al héroe de una aventura épica, nos situamos en uno de los lados de este conflicto: como vampiro o como cazador de vampiros. La trama principal del suplemento es más interesante que lo que ofrece la versión básica del juego. Razón de más para conocerla.

El juego principal es muy interesante, pero la historia principal en sí es más interesante que lo que se ofrece en la versión básica del juego. Como cazador de vampiros aprendemos un nuevo grito y accedemos a nuevas armas, como las ballestas. Si te pones del lado de un antiguo señor, tendrás la oportunidad de convertirte en vampiro y, por tanto, utilizar un árbol de habilidades completamente nuevo. También para el hombre lobo, que ya está presente en la versión básica del juego. La adición también introduce la opción de luchar a caballo y, por supuesto, una serie de nuevas misiones. En uno de ellos visitamos la tierra de las almas encarceladas.

También cabe mencionar a Serana, la hija de Harkon, que podemos obtener como compañera durante nuestra aventura. En la versión original, la voz de la galardonada Laura Bailey, por lo que incluso escucharla es un placer. Pero sobre todo, es un personaje muy bien inventado. Y por si fuera poco, también hay modificaciones desarrolladas por los jugadores. Las modificaciones van desde las que hacen que el antiguo Skyrim tenga un aspecto más bonito hasta las que amplían el contenido.

6. BloodRayne

BloodRayne es un elemento que no podía faltar en esta lista. Es una producción única con una buena idea para sí misma, y una combinación bastante inusual, porque es difícil encontrar otro juego en el que una chica vampiro elimine hordas de nazis con sus asquerosos experimentos. Y al mismo tiempo tan bien ejecutado. Es imposible aburrirse aquí, porque siempre pasa algo. Al fin y al cabo, estamos hablando de un título ambientado en una versión alternativa de la historia justo antes del inicio de la Segunda Guerra Mundial. La tarea de nuestro agente es derrotar al Tercer Reich y llegar al mal más peligroso. Y eso es más que suficiente como pretexto para una desinhibida y loca paliza.

La protagonista utiliza principalmente sus dos espadas, pero nada le impide utilizar también armas de fuego. Pueden ser las pistolas más pequeñas o armas de mucho mayor impacto, como una ametralladora pesada. A esto hay que añadir su agilidad sobrehumana, gracias a la cual ni siquiera las acrobacias más sofisticadas suponen un problema. Rayne es como un tornado que deja un montón de cuerpos destrozados a su paso. Los oponentes no pueden seguir su ritmo, pero gracias a la mecánica de ralentización del tiempo es mucho más fácil para nosotros como jugadores. Sí, estamos hablando de uno de esos relativamente pocos títulos que cuentan con la «característica» conocida del eterno Max Payne.

Debido a la temática hay elementos de terror claramente marcados en esta producción, aunque todo se ha dado en un tono más bien humorístico – como en las películas de serie B. Además, el conjunto tiene muy buen aspecto hoy en día, y así lo confirma un conjunto de remasters publicados hace dos años. Así que si aún no ha tenido la oportunidad de conocer esta obra, no hay que esperar más.

7. Castlevania: Sinfonía de la noche

En el caso de Castlevania, lo mejor sería simplemente recomendar toda la serie. Tanto más cuanto que Konami se ha asegurado de que las entregas más antiguas sean fácilmente accesibles. Sin embargo, hay que reconocer que fue Symphony of the Night el que revolucionó la serie e inspiró a los creadores de los siguientes juegos pertenecientes a diferentes géneros. Es una mezcla de juego de acción, plataformas y RPG muy exitosa. Y hay enormes castillos góticos y vampiros, por supuesto. La acción del juego tiene lugar cuatro años después de los acontecimientos de la parte anterior – Rondo of Blood. Jugamos como Alucard, un hombre con una fuerza sobrehumana y una belleza inusual. Se despierta de un largo sueño para asegurarse de que Drácula, que fue derrotado anteriormente, no regresará. Mientras tanto, vamos conociendo muchos detalles sobre el propio protagonista y los demás personajes. También tenemos algunos buenos giros de la trama aquí y a pesar de la forma relativamente simple (para los estándares de hoy) se sigue muy bien.

«Sinfonía de la noche» se aleja de la estructura lineal y mucho más sencilla de sus predecesores. Sin embargo, los creadores decidieron no pasar su serie a las 3D todavía, a pesar de que la creación de juegos en 2D para la primera PlayStation era una tarea vertiginosa. Razón de más para que los críticos aprecien la calidad de los gráficos, maravillándose también con el estilo artístico y el nivel de animación. De hecho, todo estaba tan bien hecho que incluso hoy, 25 años después, se ve bien. Las últimas ediciones (lanzadas para las consolas de la generación anterior y el PC) permiten seleccionar un modo de imagen que enmascara la baja resolución, por lo que no hay que preocuparse de que los gráficos anticuados te despisten.

El juego en sí consiste principalmente en explorar un castillo de varios niveles y derrotar a los enemigos. Además, están los ya mencionados elementos de RPG, que antes estaban ausentes en la serie. Hablamos de la experiencia que se recibe por matar a los enemigos, que a su vez se traduce en la obtención de los siguientes niveles y la mejora de las estadísticas del protagonista. Gracias a la exploración exhaustiva del mundo del juego, el protagonista puede mejorar aún más, por ejemplo, aumentando su vida. También es posible lanzar hechizos pulsando las combinaciones de botones adecuadas. La clave resulta ser la adquisición de nuevas habilidades, lo que abre nuevos caminos en el castillo. Es un juego increíblemente complejo y adictivo, sobre todo teniendo en cuenta su antigüedad.

8. Vampyr

Vampyr es una obra del estudio DONTNOD, creadores de los geniales Life Is Strange y Remember Me. Y definitivamente uno de los mejores juegos sobre vampiros. Como muchas otras producciones de temática similar, no es una de las más caras y rentables. Sin embargo, esto no significa que deba ser ignorado. Los creadores han enfocado al protagonista de una forma muy chula. Es un médico, que se siente muy incómodo con la transformación en vampiro. Eso sí, siempre que la historia sea así. Como jugadores, podemos elegir: mantener la sangre al mínimo o darnos un auténtico festín. La forma en que abordemos esto tendrá un impacto directo en la propia jugabilidad. Cuanta más sangre humana bebemos, más fuerte y sediento de sangre se vuelve nuestro médico. Los que deciden tomar el camino pacifista lo tienen más difícil. Vampyr es un RPG de acción, y beber sangre es la mejor manera de mejorar tu personaje y adquirir nuevas habilidades.

También tomamos decisiones durante las conversaciones, pero es el número de personas que hemos «drenado» lo que determina cuál de los cuatro finales veremos. La trama es en gran parte un romance, pero también toca la naturaleza de la humanidad y su dualidad. La historia de Jonathan engancha porque es interesante y está muy bien concebida. También lo son los personajes. Incluso los personajes secundarios están bien tratados, hasta el punto de que sentí remordimientos por acabar con la vida de uno de los habitantes de un Londres profanado. Los diálogos también son de primera clase, especialmente los protagonizados por personajes con antecedentes aristocráticos.

Como he mencionado antes, Vampyr es un juego de rol de acción. Aquí se ha puesto mucho énfasis en el combate, que se inspira un poco en la fórmula del soulslike. En los enfrentamientos podemos utilizar armas blancas improvisadas y revólveres. Aquí tenemos batallas con jefes, tareas opcionales y notas que encontrar, que nos permiten explorar mejor el mundo del juego. En nuestro camino se encuentran no sólo los cazadores de vampiros, sino también otros chupasangres, que los creadores han preparado varios tipos. El gran ambiente del Londres del siglo XX, consumido por la peste, merece un guiño respetuoso. Y sería un pecado no mencionar la fenomenal banda sonora compuesta por Olivier Deriviere. En ella predominan los instrumentos de cuerda, que realzan la atmósfera melancólica y oscura de la historia.

9. Legacy of Kain: Soul Reaver

El culto Legacy of Kain no podía faltar en nuestra lista. Toda la serie merece su tiempo, pero es Soul Reaver la que merece el mayor elogio. Es un juego innovador, brillante en todos los sentidos. Continúa los acontecimientos narrados en Blood Omen de 1997, en el que encarnamos al personaje más importante del universo: Caín, un noble convertido en vampiro. En la primera parte buscamos una forma de recuperar la humanidad. En la segunda parte, la acción avanza mil años y Caín es el vampiro más poderoso que gobierna el reino de Nosgoth.

Esta vez asumimos el papel de Raziel, su más fiel servidor. Y todo estaría bien si nuestro protagonista no superara a su maestro. Esto despertó los celos del gobernante, que condenó a muerte a su mejor comandante. Arrojado al abismo, Raziel consiguió sobrevivir. Maldito y deformado, decidió vengarse. Añadir algo más sólo estropearía la diversión. Sólo mencionaré que la trama está sin aliento. Cada línea pronunciada aquí es literalmente poesía. Amy Hennig (guionista de la trilogía de Uncharted y del próximo Forspoken, entre otros) ha llevado la historia a lo más alto, ofreciendo una de las historias más interesantes y bien escritas de los juegos.

Aquí también llegamos a una especie de abandono de la convención clásica. Raziel ya no es un vampiro típico. No siente sed de sangre, sino que necesita absorber almas. Su forma le permite moverse en dos dimensiones diferentes: la material y la inmaterial. Esto es importante para el juego, porque al cambiar de personaje se nos abren nuevas posibilidades. En los mundos inferiores no interactuamos con muchos objetos (incluidas las puertas), pero en cambio podemos pasar a través de ciertos objetos, como una puerta cerrada que no se puede abrir. Es una premisa sencilla en teoría, lo que hace que la jugabilidad sea muy atractiva.

Por cierto, aquí todo funciona muy bien. Los creadores han conseguido algo inédito en la época: se puede recorrer todo el mundo sin ver la pantalla de carga. Una obra maestra de la tecnología. En todo esto, por supuesto, también están los combates, que se desarrollan de forma bastante clásica, aunque el juego se sale del esquema, exigiéndonos que utilicemos métodos específicos para derrotar a cada uno de los adversarios. A algunos los sacamos atravesando sus corazones, y a otros gracias a la luz del sol. También hay elementos de plataformas. Así que hay mucho que hacer, y el juego nos familiariza muy eficazmente con las mecánicas posteriores.

Y si todo esto no fuera lo suficientemente alentador, aún queda el asunto de la atmósfera única y la dirección artística. Sobre todo si se tiene en cuenta que Nosgoth se ve desde dos perspectivas diferentes. En la versión no material, los objetos se deforman (lo que de nuevo, por ejemplo, se traduce en elementos de plataforma) y toda la transformación tiene lugar de forma muy limpia ante nuestros ojos. Un enfoque tan creativo no se encuentra en muchos otros juegos. Lo cual es una pena, porque las posibilidades de hardware son mayores que nunca.

10. Vampire: The Masquerade – Bloodlines

Vampire: The Masquerade – Bloodlines es una obra maestra absoluta en lo que respecta a los vampiros en los juegos. Pero no sólo por eso, porque también es uno de los mejores puestos del género RPG. Una producción que pasó a ser oro en la historia de la industria del juego, a pesar de que al principio tuvo bastantes problemas técnicos. Los creadores no consiguieron pulir su trabajo, cuyo estreno fue realmente precipitado. El estudio cerró poco después, por lo que no pudo arreglar el juego, aunque ya estaban trabajando en nuevos parches en ese momento. Afortunadamente, la escena fue preparada por fans dedicados, que se ocuparon no sólo de eliminar los errores, sino también de restaurar el contenido cortado apresuradamente.

Como resultado, recibimos una producción brillante, que fue descrita como tal incluso en su estado original. Entre otras cosas, porque aquí la elección de la clase realmente importa y afecta fuertemente el curso posterior del juego. Da una enorme sensación de libertad. Los atributos de nuestro personaje afectan al uso de las armas, a cómo se desenvuelve en el combate cuerpo a cuerpo o en situaciones más complicadas, como abrir cerraduras, hablar o hackear. Esto, a su vez, determina el curso de las tareas posteriores hasta tal punto que podemos hablar durante la mayor parte del juego. Y eso en el modo de cámara que elijamos, porque aquí tenemos la perspectiva FPP y TPP. Por ello, «Masquerade» se compara con otras obras destacadas, como Fallout, Morrowind o Deus Ex.

La jugabilidad es muy importante aquí, pero no menos brillante es el argumento con muchos personajes y situaciones memorables que encajan perfectamente en el universo creado por Mark Rein-Hagen. Es difícil no quedar impresionado por las tramas bien llevadas, los diálogos memorables y el carácter general de la historia. Simplemente sientes que estás ante un escritor magistral. En consonancia con el tema, también hay temas relacionados con la muerte o el sexo, tan cercanos a los vampiros. Además, hay una gran y sucia atmósfera reforzada por una brillante banda sonora. Rick Shaffer ofreció piezas hipnóticas en las que podemos escuchar muchos sonidos diferentes, como suele ocurrir en el trip hop. La canción Angel de Massive Attack es una fuerte inspiración para el tema del juego. Gracias a la música, atravesar Los Ángeles y las localizaciones posteriores es varias veces más agradable, sobre todo después de entrar en los clubs, donde escuchamos la música de Chiasm o Genitorturers.

Y todo ello con unos gráficos magníficos (sobre todo tras el parche de los fans), creados en el motor Source -desarrollado con Half-Lif 2 en mente-. Especialmente impresionantes son los mimos, capaces de avergonzar a algunas producciones mucho más nuevas. Hoy en día, las frecuentes pantallas de carga o el final del juego por forzar ciertas cosas en la jugabilidad pueden ser molestos. También es difícil impresionarse con el combate en sí, especialmente el combate cuerpo a cuerpo. Sin embargo, estos inconvenientes no son nada comparados con otros aspectos. Vampire: The Masquerade – Bloodlines simplemente debe ser experimentado. Por cierto, también deberían interesarte otros juegos de este universo. Entre ellos encontrarás RPG, battle royale o incluso artículos pertenecientes al género de la novela visual.

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